شهرام ناظری

استاد شهرام ناظری آوازخوان شهیر ایرانی در سومین جشنواره فرهنگ ایران «ترمه» با گروه «هزار آواز» در دو بخش موسیقی ایرانی و کردی روی صحنه خواهد رفت. این برنامه روز پنجشنبه ۱۴ فوریه ۲۰۱۹ در سالن بزرگ «کارل اورف» ازمجموعۀ فرهنگی «گاستایگ» در شهر مونیخ اجرا خواهد شد. شهرام ناظری را همراه با استاد محمدرضا شجریان، می‌توان دو تن از چهره های برجستۀ آواز ایرانی در نیم قرن اخیر دانست. او که اینک ۶۸ سال دارد و در کرمانشاه بدنیا آمده، از کودکی موسیقی را شروع کرد. اولین معلم او مادر و پدرش بوده اند. در سال ۱۳۴۵ برای بهره‌گیری از محضر استادانی چون عبدالله دوامی، نورعلی خان برومند و عبدالعلی وزیری عازم تهران شد و بعد از آن آموزش موسیقی را نزد استاد احمد عبادی ادامه داد. وی نیز در هنرستان موسیقی ملی به مدت چهار سال به آموزش موسیقی و تکمیل ردیف های آوازی نزد استاد محمود کریمی ادامه داد. درسال ۱۳۵۴ بنا به پیشنهاد نورعلی‌خان برومند به استخدام رادیو تلویزیون ایران درآمد. ناظری درسال ۱۳۵۵ در نخستین کنکور موسیقی سنتی ایران« باربد» شرکت کرد و توانست رتبه اول را در رشتهٔ آواز بدست آورد. در سال ۱۳۵۶ منتخب جشنواره طوس شد و به همراهی استاد اصغر بهاری و سرپرستی حسن ناهید به اجراهایی در طوس و نیشابور پرداخت.

ناظری از سال ۱۳۵۷ در کانون هنری چاوش که توسط ه. ا. سایه ومحمد رضا لطفی پی ریزی شده بود به تدریس آواز مشغول و آثار ماندگاری را بهمراهی گروه شیدا به سرپرستی محمد رضا لطفی و گروه عارف به سرپرستی مشکاتیان و علیزا ده بوجود آورد. اما «گل صدبرگ» را می توان معروف ترین آلبوم او با تصنیف بسیار مشهور «اندک اندک» که ساختۀ خود او است، دانست. تصنیف «شیدا شدم» که شعر و آهنگ آن ساختۀ خودِ ناظری است، یک بار با سازهای غربی در کنسرت شهرام ناظری و لوریس چکناوریان و یک بار با سازهای ملی در آلبوم «مولویه» اجرا شده‌است. آثاری که ناظری به زبان مادری‌‌اش «کردی» نیز اجرا کرده، شهرت بسیار دارند. از معروف‌ترین آثار کردیِ ناظری می‌توان به تصنیف‌های قدیمیِ «شیرین شیرین» و «واران وارانه» اشاره کرد که او بازخوانی کرده‌است. آشنایی ناظری به مقام های موسیقی نواحی و ادبیات مناطق باعث تفاوت موزیک او با دیگر هنرمندان می باشد و البته که او تنها به موسیقی حماسی باستانی و ردیفی اکتفا نکرده است. ناظری دارای شهرتی جهانی است و درکشورهای مختلف و تالارهای مشهور جهان به روی صحنه رفته است. او که بخاطر رویکرد ویژه به اشعار مولوی موفق به دریافت نشان طلائی «سماع بارگاه مولانا» از دست خانم «اسین چلبی» نوادۀ مولانا شده و پیش از آن از سوی «آسیا سوسایتی» عنوان هنرمند برتر آسیا را دریافت کرده است، در سال ۲۰۰۷ از سوی دولت فرانسه نشان « لژیون دونور» و در سال ۲۰۱۴ نشان «شوالیه فرهنگ و هنر» را گرفت. از همین رواست که دوستدارنش به او لقب «شوالیه» داده اند. روزنامۀ معتبر «نیویورک تایمز» به او عنوان «بلبل فارسی» داده و «کریستین ساینس مانیتور» ناظری را «پاواروتی ایران» نامیده است.

گروه هزار‌آواز

گروه هزارآواز یکی از سرشناس ترین گروه های موسیقی سنتی و محلی ایرانیست. گروه هزارآواز به تلاش آزاد میرزاپور پایه گذاری شد و از زمان تاسیس تاکنون اجراهای متعددی در داخل و خارج از کشور از جمله آلمان داشته است. هسته مرکزی گروه هزارآواز همواره در تلاش بوده است که با همراهی بزرگان موسیقی ایران در فستیوال های جهانی شرکت کند و زیبایی بی بدیل موسیقی اصیل و محلی ایران را به منصه ظهور برساند. گروه هزارآواز اینبار به همراه بزرگ آواز ایران استاد شهرام ناظری راهی آلمان، مونیخ هستند تا در فوریه سال 2019 در فستیوال ترمه بر روی صحنه روند و به اجرای قطعات موسیقی سنتی ایرانی و محلی کردی برپدازند.

اینبار گروه هزارآواز به سرپرستی آزاد میرزاپور و با حضور پنج نوازنده برتر سازهای ایرانی به روی صحنه خواهد رفت:

آزاد میرزاپور تار سرپرست گروه

آزاد میرزاپور متولد ۲۳ اردیبهشت ۱۳۵۸ و نوازنده تار است. عشق به موسیقی از همان اوان کودکی به واسطه پدرش -رسول میرزاپور که از اساتید موسیقی منطقه کردستان می باشد- در او پیدا شد. فراگیری موسیقی را با سنتور از سن پنج سالگی شروع کرد و در فاصله چند سال ، با گروه پدرش فعالیاتهای جدی در زمنیه اجراهای صحنه ای را آغاز نمود. در سال ۶۸ پس از پنج سال نوازندگی سنتور، به هنرستان موسیقی رفت و با تاثیر از نوازندگی اساتیدی همچون محمد رضا لطفی و حسین علیزاده، تار را به عنوان ساز تخصصی و در کنارآن ،سه تار و عود را فرا گرفت. از اساتید وی در این زمان می توان به تینوش بهرامی ،شادروان رضا وهدانی ،ارشد تهماسبی و حسین علیزاده اشاره نمود که هر کدام نقشه به سزایی در شکل گیری شخصیت هنری او داشتند. وی همراه با تحصیل در هنرستان به ضبط آثاری در رادیو و تلویزیون پرداخت. آزاد پس از فارغ التحصیلی از هنرستان وارد دانشکده هنرهای زیبای دا نشگاه تهران شد و همزمان با آن در ضبط آلبومها واجراهای گروه های مختلف در ایران و خارج از کشور همکاری نمود.

صابر نظرگاهی دیوان

صابر نظرگاهی متولد 8 اسفند 1353 سنندج است. او فراگیری موسیقی را نزد اساتید به نام ایرانی چون فرهاد مشعوف ، بهرام ساعد ، ارشد طهماسبی ، داریوش طلایی ، داریوش پیرنیاکان آغاز و ادامه داد. صابر نظرگاهی آهنگساز و نوازنده (تار، سه تار و دیوان)، فارغ التحصیل رشته نوازندگی ساز ایرانی از دانشگاه تهران است و از سال ۱۳۶۹ تدریس در مدرسه موسیقی صدا و سیمای تهران را نیز آغاز کرده است. او تجربه عضویت در ارکستر سنتی صداوسیمای تهران دارد و سرپرست گروهای موسیقی نیشتمان ، کابوکی ، ماد و مولوی بوده است. از سوابق هنری و کاری او میتوان به همکاری با استاد شهرام ناظری و اجراهای متعدد در ایران و خارج از ایران و فستیوالهای معتبر جهانی همکاری، با گروهای موسیقی متعدد از جمله ارکستر مجلسی تهران با آواز همایون شجریان و همکاری با استاد علیرضا افتخاری اشاره کرد.

رضا سامانی دف و تنبک

رضا سامانی در سال 1356 در ایران به دنیا آمد و از ده سالگی فراگیری تنبک را نزد برادرش بهنام آغاز کرد وسازهای بادی (سرنا، کرنا و نی انبان ) را نزد اساتید خداداد غلامی و روزعلی و نی انبان را نزد محمود شریفی فراگرفت.

او با اساتیدی چون رحمت الله بدیعی، حسین علیزاده، فریدون پوررضا، کیهان کلهر و هنرمندان خارجی چون شنایدر، کنستانتین وکر،مارکو، کوشیک سن و رجیب در اروپا همکاری داشته است. وی هم اکنون عضو گروههای ضربانگ ، سامانی و رومی است و کنسرتهای متعددی را در آمریکا ، کانادا و اروپا برگزار کرده است. علاوه بر شرکت در چند جشنواره مهم بین اللمللی همانند فستیوال سال 2000 سوئد ، جشنواره ریتم درلندن در سال 2000 ، فستیوال موسیقی ایرانی سال 2001 در شهر مونیخ، در ارکستر سمفونیک رادیو و تلویزیون نروژ در سال 2006 نوازندگی سازهای کوبه یی را برعهده داشته است.

بهمن فریادرس کمانچه

بهمن فریاد رس متولد ٢٣ آذر 1357 است. او موسيقي را از سال ٦٦  در سن ٩ سالگي با ساز كمانچه در شهرستان نهاوند شروع كرد واز اساتيد ونوازندگان محلي موسيقي لري را فراگرفت ،٦ سال بعد فراگيري ساز ويولن را شروع كرد وي ١١ بار در جشنواره هاي استاني وكشوري وبين المللي مقام كسب كرده است. وي اجرا هاي متعددي در داخل و خارج از كشور داشته و در فسيوال هاي آسيايي و جهاني شركت كرده است. وي افتخار شاگردي و يا همكاري با بزرگان موسيقي ازجمله استادان اسدالله ملك،علي تجويدي،فرهاد فخرديني ،اردشير كامكار،ارسلان كامكار را در كارنامه خود دارد. اواكنون عضو اركستر سازهاي ملي ايران به سرپرستي استاد فرهاد فخرديني ورهبري علي اكبر قرباني ميباشد. بهمن فريادرس سازنده ساز كمانچه نيز ميباشد و با نوازندگي سه تار ،ويولن سل وتمبك هم اشنايي دارد.

مهیار طوریحی سنتور

مهیار طریحی نوازندگی ساز سنتور را در سن ۶ سالگی نزد استاد رضا صلاحی آغاز کرد و سپس برای یادگیری فنون سنتورنوازی معاصر نزد استاد اردوان کامکار به شاگردی پرداخت که این مهم تا به امروز ادامه دارد. وی دارای لیسانس و فوق لیسانس موسیقی، از دانشگاه هنر تهران (کرج) می باشد. آلبوم کلاژ اولین فعالیت ایشان در زمینه آهنگسازی و تکنوازی سنتور، در غالب آلبومی مستقل است.

مهرداد میرزاپور عود

متولد سال ١٣٦٧ است. او موسيقي را نزد پدر(رسول ميرزاپور)با ساز فلوت ركوردر شروع كرد و تنبك را نزد آقاي علي طاهري آموخت. سپس عود را نزد پدر و برادر (آزاد ميرزاپور) آموخت و از كلاس ها و وركشاپ هاي استاد بنام ترك يوردال توكجان بهره برد. وي در كنار فعاليت هاي موسيقي در رشته مهندسي مواد متالورژي به تحصيل پرداخت. مهرداد در گروه هاي مختلفي به نوازندگي ساز عود پرداخته است و اجراهايي در ايران و خارج از ايران داشته است.
وی همچنين در آلبوم هاي چاوه ری ، نگار نازگر ، گفتگوی چنگ و نی و ... به عنوان نوازنده و صدابردار همكاری داشته است.

Mehrdad Mirzapour